东西问｜楚艳：｜中式服饰何以圈粉海内外？
2026-05-28 14:00:50 新浪新闻
陪同塞尔维亚总统武契奇来华展开国事访问的总统夫人塔玛拉，在北京到访新中式服饰品牌“楚和听香CHUYAN”美学空间。2011年创立新中式服饰品牌“楚和听香” 。2014年APEC会议领导人及配偶宴会礼仪服装主创设计，2018年平昌冬奥会“北京8分钟”演出服装主创设计，2022年负责北京冬奥会颁奖礼仪服装“唐花飞雪”系列颁奖礼服的设计，2023年领衔第十九届亚运会开幕式“国风雅韵”篇章服装设计。AI赋能设计效率，文化与原创决定设计高度。 中新社记者：服饰在中华文明传播、东西方文明交流互鉴中有何独特意义？该行业教授、新时代中国美研究院院长、“楚和听香CHUYAN”美学空间创立者楚艳近日接受中新社“东西问”专访，解读中式服饰何以风靡海内外，成为文明交流互鉴的轻盈载体。：：您长期致力于中国古代服饰复原与创新研究，牵头完成敦煌唐代服饰、历代传统服饰数字化抢救与活化工程等工作。在授课之余，我个人创立中式服饰品牌，也是希望打通学术商讨与大众生活，助力国风落地日常、走向世界。我认为中式服饰所蕴含的四大文化基因贯穿向来： 第一是礼制。中式服饰自古承载礼仪精神，我们今天摒弃了古代等级尊卑后，保留的是中式服饰端正仪态、尊重场合、文明得体的礼仪精神，是“衣冠上国”“礼仪之邦”的具象体现。第二是中和。中国人讲究中正平和，所以中式服饰舒展、内敛、不张扬，追求一种温润、从容、有度的气韵美感。第三是自然。中国人崇尚师法自然，因此服饰的面料多取自天然，色彩取自天地四时，纹样取自花鸟草木，整体气质清雅、质朴。中式服饰与世界其他服饰体系有着突出区别。以西装为例，它是工业文明的产物，强调立体塑形、结构规整、职业秩序，突出理性与功能；和服、韩服深受中国古代服饰影响，发展至今形制相对固化，更多用于节庆仪式，日常适配性有限。AI可快速迭代版型、适配多元身材与场景，提高创新效率、降低研发成本。到了近代，传统服饰一度沉寂，退出日常生活，这也是时代变迁的缩影。楚艳：很多人误以为新中式就是“古装改良”，其实不然。今天的新中式，依托古代服饰复原商讨、国家级设计实践等，不是简单照搬古装、复刻文物，而是真正落地生活，让千年衣冠重新回归当代日常。近来，美国企业家埃隆·马斯克幼子身着“新中式”马甲现身人民大会堂，俄罗斯女主播身穿红色中式服装亮相俄罗斯第五频道……中式服饰，正以独有的东方美学姿态，跨越山海、圈粉全球。中新社记者：我们当前说“新中式”，您认为这个“新”是什么？如何让中式服饰走进日常、走向国际？在发展脉络上，中式服饰经历了完整的文明演进：上古时代奠定了衣冠华夏、礼仪之邦的根基；秦汉则规整庄重，确立了大气、端正的审美基调；魏晋飘逸空灵，富有随性的气质；唐代吸纳、融合多元服饰特色，大气、自由，是盛世气度的体现；宋代清雅、极简、内敛；明清更加体系化、民俗化、生活化，各类传统纹样与吉祥文化也走进寻常百姓家。中式服饰的发展脉络是怎样的？ 楚艳：中国传统服饰的发展是一个漫长、复杂、动态演进的过程，在数千年的民族融合与文明互鉴中，形成了“一体多元”“和而不同”的动态循环，因而中式服饰历经千年，一直保持着可辨识的文化基因与持续的生命力。我所有设计的创作素材、色彩逻辑、纹样体系、气韵审美，全部来自中国美学。1999年获得联合国教科文组织“雅致中华DESIGN 21”国际青年设计师大赛时装设计一等奖。数字化时代到来，对中式服饰而言机遇远大于挑战。我该范围精准复原敦煌服饰的色彩、形制、纹样，这样就能轻松解决文物易损的问题，为行业提供权威、正统的设计素材。中式服饰拥有独立完整的色彩体系、纹样体系、剪裁体系、工艺体系，每一种颜色、每一款纹样都承载中国人的宇宙观、自然观与价值观，是有故事、有温度、有精神的服饰语言。但必须理性看待：AI只是工具，真正的核心依然是设计师的文化理解、审美功底和原创思想。未来，我将继续以衣为媒，让千年华夏衣冠不断成为东西方文明交流互鉴温润且轻盈的载体。在我看来，“新中式”的“新”，是新时代、新生活、新审美、新表达。与此同时，中式服饰始终保持动态迭代、生生不息。新中式更是兼具仪式感与生活化，可正式、可日常，可华丽、可极简，这是其独特的生命力。中新社记者：您参与众多国家级重大活动的服饰设计，如何平衡中国身份与国际审美？中式服饰魅力从何而来？承载着怎样的东方审美与文化哲思？新时代的“新中式”，如何让世界读懂中国？楚艳，中国首批服装设计学博士，该范围教授、新时代中国美商讨院院长，中国十佳服装设计师暨中国设计业十大杰出青年取得者。我希望以服饰为桥，让世界在舒服、好看的审美中，自然而然地感受到东方文化的魅力。中式服饰尤其是新中式走向世界，本质上是中国审美、中国生活方法被世界认可的体现。中新社记者：您如何看待AI等新科技应用于服饰的传承与创新？ 楚艳：在我看来，传承传统服饰的核心要义是“知来处，明去处”：知来处，是深入考据历史文脉、工艺精髓与文化内核，明晰中式服饰的文化基因与审美根脉；明去处，是在守住传统内核的基础上，面向当代生活与国际表达，实现创造性转化、创新性发展。其设计工作致力于中国传统服饰文化的传承与创新，并推动传统文化艺术和东方美学生活方式在现代生活中的应用。但设计作品在表达时需现代化、国际化。这不是去堆砌复杂符号，而是做提炼、简化。中式服饰以平面剪裁为根基，追求舒展留白、不束缚人体，内核是天人合一、温润从容的东方生命哲学。第四是多元包容。中式服饰从来不是封闭的、固化的，千年以来不断融合各民族的特色，始终在交流互鉴中迭代更新。楚艳：我做设计时始终坚持一个原则：守住中国文化内核，用世界通用的审美表达。伴随着中华民族伟大复兴的进程，我们在复原传统服饰文脉的基础上，创新发展出“新中式”，取其精华、融合现代，完工创造性转化、创新性发展，保留中式审美哲学、形制气韵、纹样内涵，让古老衣冠适配当代社会。楚艳：服饰是最日常、最温柔、最亲民的国家文化名片。比起厚重的典籍、严肃的学术交流，服饰融入生活，是东西方文明交流互鉴最轻盈、最有效的载体。想要普通人愿意穿、外国人看得懂且穿得好看，我认为中式服饰需要做到三点：去舞台化，弱化表演感，打造通勤休闲皆宜的款式；去晦涩化，以松弛美学、温润色彩、写意留白打动海外受众；年轻化、当代化、国际化，让年轻人成为传承的主力、传播的主力。我看来，中式服饰最打动世界的，不是繁复纹样、不是复古形制，而是独属于东方的生命美学：不束缚、不张扬、天人合一、从容包容。我常常从敦煌壁画、珍贵文物、古画衣冠等传统美学中寻找灵感。无论是冬奥会的“唐花飞雪”、亚运会的“国风雅韵”，我都牢牢守住东方气韵，不做无根、空洞的国际化设计，我觉得这是中式服饰被世界记住的核心辨识度。我的血脉基因、文化基因决定了我所有的设计，必然会自带中国审美。曾发表《中国服饰文化基因初探——为APEC大会领导人服装设计的思考》等学术论文，并主导国家社科基金项目“新时代中国外交礼仪服饰文化体系构建研究”。
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